Design

<Exhibition> Moonflower sagaya restaurant , Teamlab

Moonflower

레스토랑의 벽과 테이블을 캔버스로 삼는 실시간 프로젝션으로 함께 요리와 도예 예술을 결합합니다.

팀랩의 이 설치 작품은 '세계를 해방하고 연결하는 것'이라는 제목으로'접시를 테이블 위에 놓으면, 그 안에 담긴 풍경의 세계가 테이블 위로, 그리고 주변 공간으로 펼쳐진다'라는 의미를 가지고 있습니다.

투영된 물체의 크기가 모양은 테이블 위의 다른 접시에도 영향을 받습니다. '당신이 가만히 있으면 작은 새가 당신의 손에 내려올 수도 있습니다. 갑자기 움직이면 날아갈 수도 있다'라고 팀랩은 말합니다.

누구나 많이 접해본 프로젝션이지만 레스토랑에 적용된 것은 새롭게 느껴졌습니다. 기존에 있었던것과 무심코 지나쳐 온것들에서도 새로운 아이디어들이 많이 있다고 생각이들었습니다.

블렌즈에서는 브랜드의 VMD 마케팅 부터 기획 그리고 실제로 제작까지 모든 서비스를 제공하고 있습니다.

마케팅 회사에서 공간제작자로 거쳐지는 마진을 없애고 Idea 전시 기획 및 서비스를 제공 하고 있습니다.

Ref : https://www.designboom.com/design/teamlab-interactive-saga-beef-restaurant-sagaya-ginza-tokyo-04-13-2017/

<Furniture> Punggi Ginseong Cooperative Association Seoul Shop , SML

pgcas shop

순백의 화이트로 덮인 전시 공간은 브랜드 고유의 가치를 담은 세련된 원목 가구로 인삼 이야기를 캔버스로 삼고 있습니다. 풍기고려인삼은 생장속도가 느리고 재배요건이 특별한 다년생 식물로 삼포어장이라는 차양시스템에서 3~6년에 걸쳐 재배합니다. 이처럼 이 구조는 SML의 디자인 컨셉에서 연상되는 '재배지', 바로 '인삼의 집'으로 여겨집니다.

‘삼포어장’이라는 전통적인 모듈을 재해석 하였다고 합니다. 각 선반을 나누는 형식과 조립식 형태로 만들어진 디자인이 눈길을 사로잡습니다. 블렌즈에서도 이러한 조립식 가구를 설계 및 제작하여 고객의 needs에 맞는 작업을 수행하고 있습니다.

‘삼포어장’의 모습 삼포는 인삼을 재배하는 밭을 뜻합니다.

삼포어장을 현대적으로 재해석하여 따뜻한 느낌을 주고 내부의 원기둥목재가 두루마리나 연날릴때 실감는 부분등 여러 전통적인 이미지를 줍니다.

백화점이나 쇼핑몰 그 외 POP-UP 스토어에도 적용가능한 아이디어로서 이러한 방식응 응용하여 브랜드의 제품에 맡게 끔 충분한 디자인 협의를 거쳐 진행하면 더 좋은 결과를 나타낼수있습니다.

Ref : https://www.designboom.com/architecture/sml-ginseng-cultivation-structure-contemporary-retail-interior-seoul-punggi-01-21-2024/

<Architecture> Suum Urban Cafe and Roaster

suum

움직임 속의 정적 - ‘Suum Urban’

주변 산과 물을 바라보는 곳에 자리하고 있습니다. 위치는 도로 앞의 도시 중심부

에 있습니다. 차량이 많이 다니지만 보행자는 적고, 소규모 주택과 상점이 섞여 있

는 곳 입니다.

보행자 통행이 적지만 주변 도로의 차량 통행량이 많은 상황을 극복해야 했습

니다. 주변 상업 건물들과의 직접적인 대립을 통해 거리에서의 인식을 극대화

하는 방법을 모색했습니다. 대형 간판으로 자신의 존재감을 드러내는 주변 상

업 건물과 정면에서 아무것도 제외하고 최대한 외부 장식을 배제하기로 했습

니다.

이 곳이 방문자가 무거운 거대한 문을 밀고 들어가면 마치 새로운 세계가 펼쳐

지는 듯 신비로운 분위기가 되길 희망했습니다. 긴 콘크리트 벽 한가운데에 높

고 넓은 문이 주변 조명을 반사하는 모습은 방문객들에게 어색함을 느끼게 합

니다. 그러나 한 번 문을 넘어서면, 그들은 뜻밖의 녹색 정원을 마주하게 됩니

다. 카페의 중심에는 삼각형 형태의 중정이 있으며, 여기에는 키가 큰 단풍 나

무, 돌, 그리고 화려한 꽃들이 자리하고 있습니다. 이 중정은 "Suum Urban"

디자인 프로젝트의 핵심이자 시작과 끝입니다.

계절에 따라 변화하는 중정은 이 곳의 분위기를 풍성하게 만들어 줍니다.

Ref : https://www.archdaily.com/search/projects/year/2024?ad_medium=filters

<Interior> Plainodidity O's flower shop

O’s flower

IT 기업이 밀집한 동탄 신도시에 O’s flower shop의 두 번째 오프라인 매장이 문을 열었습니다. 동탄 신도시에 특성과 꽃의 특성을 결합하여 꽃을 연구하는 실험실 느낌의 매장이 설계되었습니다. 꽃을 체험하는 사람들과의 접근성을 좁히기 위해 매장은 단순하고 간결하게 설계해, 꽃에만 집중할 수 있게 디자인 하였습니다.

소비자들이 꽃에 더 관심을 가지고 다가갈 수 있도록 소비자들이 직접 DIY를 할 수 있는 공간을 만들었습니다. 옷장 안에는 꽃과 관련 된 화병이 전시되어 있으며, 옷장은 공간을 나누는 역할을 하도록 만들어져 내부부터 교실 공간으로 활용되고 있습니다. 카운터는 카운터 역할뿐만 아니라 꽃을 전시함으로써 매장을 방문하시는 손님들을 환대하는 의미를 부여하고 싶었습니다.

가구는 스테인리스 스틸로 제작했으며, 매장의 차가운 느낌과 따뜻한 하늘색 페인트 마감으로 차갑지만 따뜻한 공간을 연출하였습니다.

Ref : https://www.archdaily.com/982846/oflower-shop-plainoddity?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Architecture> Xing design Shanghai subway line 14 Yuyuan

subway 14 yuyuan

상하이에 위치한 위 위안 역은 도시의 중심부에 위치하고 있으며, 이 지역은 동 서양의 역사적, 현대적인 양식들이 결합된 상하이의 문화적 랜드마크입니다. 위 위안 역은 도시의 중요한 노드 역할을 할 뿐만 아니라 이 지역으로 가는 출발 점 역할을 합니다.

상하이에서 가장 깊은 곳에 위치한 지하철역인 만큼 벽, 기둥 같은 구조 조건 을 바꿀 수 없어 인테리어에 어려움을 겪고 있습니다. 건축구조를 변경을 못 하기에 천장을 최대한 활용하기로 했습니다.

천장 디자인을 생각하던 도중이 메트로 라인 위에 위치한 황푸강에서 영감을 받아 곡선 물결을 시각화한 천장을 디자인했습니다. "물결"들이 기둥에 겹쳐 리듬감 있는 분위기를 만듭니다. 가장 깊은 역인 위 위안에서 황푸강의 물결들 을 느낄 수 있게 디자인했습니다.

Ref : https://www.archdaily.com/982611/shanghai-subway-line-14-yuyuan-station-xing-design?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Interior> FLYmingo Me:DOM KPOPMERCH flagship store

Me:dom

'KPOPMERCH'는 팬들을 위한 공간을 만들기 위한 노력 끝에, KPOPMERCH 의 'ME'와 팬덤이라는 단어의 'DOM'의 합성어인 'ME:DOM'이라는 플래그십 스토어의 공간 콘셉트가 완성되었습니다. K-pop 팬들이 아이돌들과 더 가까워 지게 하며, 다른 팬들과의 교류를 통해 각 팬들이 K-pop 커뮤니티의 구성원으로 인지도를 높이는데 중요한 역할을 합니다.

ME:DOM은 모든 팬들이 직관적으로 관심을 가질 수 있는 공간입니다. 아이돌 과 팬들이 만나 교류하는 행사에서 사진을 찍고, 스티커를 붙여 함께 자신만의 공간과 이야기를 만들어 커뮤니티에 소속감을 주는 것이 주요 테마입니다. ME :DOM은 팬들이 모여 정보를 공유하는 공간으로 아이돌 포토카드 교환이나 카드 교환 키오스크를 중심으로 상호작용의 효율성을 높이는 것을 목표로 하며, 팬들이 자신의 아이돌 생일을 축하하는 메시지를 쓰거나 포스터를 만들어 아이 돌과 추억을 공유하는 공간입니다. 팬들은 아티스트들이 더 밝게 빛나게 하고 그들과 함께 추억을 만들어냅니다.

방문객들은 벽에 있는 거울 직물과 비디오의 혼합물에서 나오는 빛으로 가득 찬 공간을 마주하게 될 것 입니다.

팬들은 자신들이 좋아하는 뛰어난 아티스트 들의 영상을 자유롭고 즐겁게 볼 수 있도록 마련된 공간입니다.

Ref : https://www.archdaily.com/999723/me-dom-kpopmerch-flagship-store-flymingo?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Interior> Rei Mitsui Architects Kumihimo : Japanese silk braiding by DOMYO

DOMYO

런던, 상파울루, 로스앤젤레스, 재팬 하우스에서 열리는 ‘유쇼쿠 쿠미히모 돔’ 시를 위한 전시 공간 디자인입니다. 갤러리 안에서 섬세한 쿠미히모의 매력을 가장 잘 표현할 수 있을지 궁금했던 만큼, 작은 물체들을 돋보이게 할 수 있도 록 조용하고 다른 요소들에게 방해받지 않을 공간이 필요했습니다.

조용하지만 무기적이고 평평한 화이트 큐브 같은 이곳은 쿠미히모에게 맞지 않았습니다. 이상적인 공간은 투명하면서도 생명력이 넘치는 물과 같은 것이 어야 했습니다. 우리는 쿠미히모에만 집중할 수 있는 공간을 만드는 것을 목표 로 잡고 공간을 만들었습니다. 흰 테두리 안에는 쿠미히모 외에는 아무것도 존 재하지 않게 디자인하고, 모든 정보 패널 및 기타 설명들은 경계 밖에 배치했 습니다.

9개의 그리드, 프레임은 중앙을 향해 시간이 반복적으로 흐르는 느낌을 보여주 는 만다라에서 영감을 받아 9개의 그리드로 배열됩니다. 프레임은 삼나무로 만 들어졌으며, 우리는 쿠미히모의 질감에 어떤 질감이 가장 잘 어울릴지 신중하 게 고려했습니다. 레이어드한 반투명 텍스처 호분으로 작품들에 깊이감을 더해 주었습니다.

호분 : (조가비를 태워서 만든 백색 안료)

<Interior> Masquespacio Living Bakkali restaurant

Bakkali restaurant

“Bakkali”는 미각뿐만 아니라 촉각과 시각 모두를 위한 최고의 경험을 할 수 있는 장소입니다. 중동에서 영감은 “Bakkli”의 디자인 컨셉는 음식들의 가장 심오한 부분으로 여러분을 안내하고, 경험해 보지 못한 컵셉로 가득 찬 환경과 연결시켜 주자고 합니다.

처음에는 마치 환상적인 오리엔트 라운지 좌석에 있는 것처럼 사람들이 경험 할 수 있게 조성했습니다. 라운지 좌석은 사람들이 창의적인 요리를 즐기는 동 안 서로 휴식을 취할 수 있게 합니다. 동시에 식사를 하면서 창문을 통해 부분적 으로 드러난 아랍 건축 양식의 장소의 다른 구석들이 무엇을 숨기고 있는지 궁 금증을 유발하게 했다.

공간의 모든 순간 유기적인 형태들이 서로 대비되는 반면 벽, 바닥, 천장에는 전 체 디자인에 하나의 독특한 재료를 사용합니다. 좀 더 중립적이지만 디저트를 연상시키는 약간 대조적인 컬러 팔레트가 적용되었습니다. 마지막으로 조명 효과는 신비하고 아름다운 동양을 강조하는 것을 목표로 삼았습니다.

<Interior> Party/Space/Design SHUGAA

SHUGAA

“Shugaa” 는 태국 요리사가 만든 프랑스 스타일의 디저트 바입니다. 항상 고객들을 놀라게 할 창의적인 메뉴들을 판매하며, 매장 곳곳에 설탕 결정을 연상케 하는 이미지를 느낄 수 있는 인테리어 요소들을 포함했습니다.

“SHUGAA” 의 내부 디자인의 개념은 설탕 분자와 설탕 결정체의 형태인 설탕 의 기초로부터 영감받았습니다. 천장 조명은 설탕 결정을 연상케 하는 다각형 형상의 조명이 설치되어 있고, 매장에 따뜻한 느낌을 주기 위해 우드 재질을 단 독으로 사용하지 않고 민트 그린 색상과 함께 디자인했습니다.

디저트 룸은 고객들이 앉아서 디저트를 즐길 수 있는 공간입니다. 고객이 바에 앉았을 때, 고객들은 설탕 결정 모양을 연상케 하는 벽을 보게 될 것입니다. 디 저트 룸과 2층을 연결해 주는 계단이야말로 디저트 룸의 하이라이트입니다. “ SHUGAA”의 상징인 나선형 계단을 따라 아크릴 상자를 배열하는 독특한 기법 을 사용하여 설탕 결정 계단을 디자인했습니다.

https://www.archdaily.com/781939/shugaa-party-space-design?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Interior> Studio fragment Minju Kim anguk flagship store

Minju kim

한국의 유명한 패션 디자이너 김민주의 플래그쉽 스토어입니다. 북촌에 위치하여 모던한 느낌과 전통적인 가옥의 느낌을 둘다 가진 유니크한 공간으로 재창조 되었습니다. 한옥의 기본 구조는 목구조이지만 이 건물은 콘크리트 구조와 한옥의 형태가 조합된 개량형 한옥입니다.

풍부한 상상력 형태와 재료에 대한 변신과 실험까지 모두 그녀의 작품에서 볼수 있고, 그녀만의 방식으로 나온 자유로움이 이 건축과 너무 잘 어울린다고 생각이 듭니다. 이 건물이 단순한 스타일이 아닌 한옥의 생각과 감정이 담긴 공간이 되길 원하여 디자인을 완성하였습니다. 개방감있는 공간에 기둥 마저도 개구부의 프레임으로 여겨질 수 있도록 디자인하였습니다.

스케치로 시작한 그녀의 상상력이 쇼룸에 그대로 적용되는 도화지가 되기를 바랐습니다. 옷과 스케치에서 느껴지는 풍부한 상상력과 감성을 담아 그녀만의 공간으로 만들 계획이었고 그 안에서 공간의 왜곡과 반사를 일으키는 재료들을 설치하였습니다.