<Interior> San sabino restaurant , GRT Architects

Fragrance shop

중국 스튜디오 FOG Architecture는 베이징 의 안뜰 주택을 노출 된 목재 지붕 트러스와 기둥을 갖춘 향수 브랜드 ToSummer의 플래그십 스토어 로 탈바꿈시켰습니다.

전체적으로 숲의 향이 느껴지는 매장은 베이징의 복원된 안뜰 주택에 위치해 있습니다. FOG Architecture는 삼각형 모양의 목재 지붕과 목재기둥이 특징인 원래 건축물을 최대한 활용하기 위해 건물을 개조했습니다. 건물의 핵심인 목조 구조를 노출시키고 공간에 대한 열린 시야를 만들기 위해 수년에 걸쳐 구조물과 여러 장식과 일부 내부 벽이 제거되었습니다.

스튜디오에서는 원래 건물의 목조 지붕 트러스와 기둥을 노출했습니다. 스튜디오는 "우리는 건물의 '골격'을 노출시키기 위해 건물을 '훑어보았다'고 말했습니다. 그 결과 기둥은 공간의 시각적 무게 중심이자 그 윤곽을 잡아주는 요소가 되었습니다.

안뜰 주변에 제품 전시 공간이 배치되어 있습니다.매장 전면에는 유리창을 설치하여 거리의 방문객들이 옛 중정 주택의 복잡한 배치를 관찰할 수 있도록 유도하고, 유리벽을 사용하여 공간을 나누었습니다. 제품 전시 공간은 단지 지상층에 있는 다양한 크기의 3개의 안뜰 주위에 배치되었으며, 각 안뜰은 복도로 연결되어 있으며, 스튜디오에서는 이를 "과거에서 현재로의 졸업의 상징"이라고 설명했습니다.

1층의 라운지공간도 전통적인 병풍이나 테이블을 사용하였고 테이블램프나 의자 그리고 스테인레스 창이 현대적인 느낌을 강조합니다. 특히 테이블 램프가 길고 가는 모양을하고 있어 마치 향으 피워 놓은 느낌이 듭니다.

1층에는 FOG Architecture가 지붕 공간을 리모델링하여 건물 지붕이 내려다 보이는 라운지 공간을 만들었습니다.이 지붕은 원래 건물과 동일한 회색 벽돌 타일을 동일한 밀도로 겹쳐 복원했습니다. 라운지는 기와지붕 위에 라운지공간이 있는점이 손님들에게 매우 특별한 경험을 가져다 줄 것 같습니다. 전체적으로 사원느낌이나고 숲에 있어 향수와 매우 밀접한 관계에 있습니다. 역사가 현재의 가치를 디자인으로 잘 풀어내었습니다. 역사에 대해 건축가 존경과 예의를 나타내는 행동이 잘 느껴졌습니다.

블렌즈에서는 감각적인 디자인과 합리적인 시공 방법으로 고객의 needs를 만족시켜주고 있습니다. 일반 고객들뿐만 아니라 인테리어 및 건축 업체관계자분들도 언제든 연락주시면 최선의 시공 방법과 세련된 설계로 그리고 기술부분에서 협업이 가능합니다.

Ref: https://www.dezeen.com/2023/02/03/fog-architecture-beijing-tosummers-flagship-store/

<Architecture> House of B store , Another D studio

House of b store

병원과 주택으로 사용되었던 두 건물을 'House of B'로 재탄생시키고, 각각 '맨션'과 '빌라'라는 테마를 부여했습니다.

한때 병원으로 사용되었던 3층 건물은 현대적인 공간 감각을 통해 Workerbee 브랜드의 확장 가능성을 보여줍니다. 빨간색과 천연목재 구조는 깨끗하고 텅 빈 공간에서 강한 인상을 줍니다.

Workerbee는 젊은 세대의 일상으로 꿀 소비를 확대하는 꿀 전문 브랜드입니다. 특히 2층은 천연벌꿀의 친환경적이고 따뜻한 색상과 젊은 세대와 맞는 현대적인 느낌을 줍니다. 뒷마당 문도 검은색으로 포인트를 준 창문과 문이 벌의 모습이 떠오릅니다. 여러 색상을 섞었음에도 과하지 않고 심플합니다.

Ref :https://www.archdaily.com/1016258/house-of-b-store-another-d-studio?ad_medium=gallery

<Interior> Parkway Clinic , AsNow Design & Construct

Parkway clinic

둥근 모서리는 공간 경계를 더 넓어 보이게 합니다. 공용 공간은 치료 공간으로 이어져 방으로 안내하는 시각 축을 형성하며, 통로 끝의 작은 틈은 빛과 외부 경관을 들여옵니다. 이 틈은 남쪽에서 북쪽까지 공간을 따라 시선을 유도합니다.

섬세한 막대로 엮인 커튼은 클라이밍 식물들과 함께 이동 경로를 강조하면서 창문의 눈부신 빛을 부드럽게 가립니다. 이 식물들은 유연한 막대를 타고 자라며 공간에 생기를 불어넣습니다.

얇은 선들이 반복되는 패턴이나 디자인을 옷이나 신발에 들어가는 디자인을 많이 봐왔는데 건축공간에도 들어간 것이 인상 깊었습니다.

그리고 단순히 기능적 역할을 넘어, 공간에 생명력을 불어넣고 있습니다.

자연의 요소를 실내로 가져와서 창문의 눈부신 빛을 부드럽게 가려주고, 이동 경로를 자연스럽게 강조합니다.

이러한 디자인은 단순한 공간을 더 아름답고 기능적으로 만들며, 방문자에게는 따뜻하고 환영받는 느낌을 줍니다.

일상생활에서 오는 디자인을공간에 적용해 보는 것도 좋겠다는 생각이 들었습니다.

Ref :https://www.archdaily.com/1016569/parkway-clinic-asnow-design-and-construct?ad_medium=gallery

<Interior> Plainodidity O's flower shop

O’s flower

IT 기업이 밀집한 동탄 신도시에 O’s flower shop의 두 번째 오프라인 매장이 문을 열었습니다. 동탄 신도시에 특성과 꽃의 특성을 결합하여 꽃을 연구하는 실험실 느낌의 매장이 설계되었습니다. 꽃을 체험하는 사람들과의 접근성을 좁히기 위해 매장은 단순하고 간결하게 설계해, 꽃에만 집중할 수 있게 디자인 하였습니다.

소비자들이 꽃에 더 관심을 가지고 다가갈 수 있도록 소비자들이 직접 DIY를 할 수 있는 공간을 만들었습니다. 옷장 안에는 꽃과 관련 된 화병이 전시되어 있으며, 옷장은 공간을 나누는 역할을 하도록 만들어져 내부부터 교실 공간으로 활용되고 있습니다. 카운터는 카운터 역할뿐만 아니라 꽃을 전시함으로써 매장을 방문하시는 손님들을 환대하는 의미를 부여하고 싶었습니다.

가구는 스테인리스 스틸로 제작했으며, 매장의 차가운 느낌과 따뜻한 하늘색 페인트 마감으로 차갑지만 따뜻한 공간을 연출하였습니다.

Ref : https://www.archdaily.com/982846/oflower-shop-plainoddity?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Interior> FLYmingo Me:DOM KPOPMERCH flagship store

Me:dom

'KPOPMERCH'는 팬들을 위한 공간을 만들기 위한 노력 끝에, KPOPMERCH 의 'ME'와 팬덤이라는 단어의 'DOM'의 합성어인 'ME:DOM'이라는 플래그십 스토어의 공간 콘셉트가 완성되었습니다. K-pop 팬들이 아이돌들과 더 가까워 지게 하며, 다른 팬들과의 교류를 통해 각 팬들이 K-pop 커뮤니티의 구성원으로 인지도를 높이는데 중요한 역할을 합니다.

ME:DOM은 모든 팬들이 직관적으로 관심을 가질 수 있는 공간입니다. 아이돌 과 팬들이 만나 교류하는 행사에서 사진을 찍고, 스티커를 붙여 함께 자신만의 공간과 이야기를 만들어 커뮤니티에 소속감을 주는 것이 주요 테마입니다. ME :DOM은 팬들이 모여 정보를 공유하는 공간으로 아이돌 포토카드 교환이나 카드 교환 키오스크를 중심으로 상호작용의 효율성을 높이는 것을 목표로 하며, 팬들이 자신의 아이돌 생일을 축하하는 메시지를 쓰거나 포스터를 만들어 아이 돌과 추억을 공유하는 공간입니다. 팬들은 아티스트들이 더 밝게 빛나게 하고 그들과 함께 추억을 만들어냅니다.

방문객들은 벽에 있는 거울 직물과 비디오의 혼합물에서 나오는 빛으로 가득 찬 공간을 마주하게 될 것 입니다.

팬들은 자신들이 좋아하는 뛰어난 아티스트 들의 영상을 자유롭고 즐겁게 볼 수 있도록 마련된 공간입니다.

Ref : https://www.archdaily.com/999723/me-dom-kpopmerch-flagship-store-flymingo?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Interior> Party/Space/Design SHUGAA

SHUGAA

“Shugaa” 는 태국 요리사가 만든 프랑스 스타일의 디저트 바입니다. 항상 고객들을 놀라게 할 창의적인 메뉴들을 판매하며, 매장 곳곳에 설탕 결정을 연상케 하는 이미지를 느낄 수 있는 인테리어 요소들을 포함했습니다.

“SHUGAA” 의 내부 디자인의 개념은 설탕 분자와 설탕 결정체의 형태인 설탕 의 기초로부터 영감받았습니다. 천장 조명은 설탕 결정을 연상케 하는 다각형 형상의 조명이 설치되어 있고, 매장에 따뜻한 느낌을 주기 위해 우드 재질을 단 독으로 사용하지 않고 민트 그린 색상과 함께 디자인했습니다.

디저트 룸은 고객들이 앉아서 디저트를 즐길 수 있는 공간입니다. 고객이 바에 앉았을 때, 고객들은 설탕 결정 모양을 연상케 하는 벽을 보게 될 것입니다. 디 저트 룸과 2층을 연결해 주는 계단이야말로 디저트 룸의 하이라이트입니다. “ SHUGAA”의 상징인 나선형 계단을 따라 아크릴 상자를 배열하는 독특한 기법 을 사용하여 설탕 결정 계단을 디자인했습니다.

https://www.archdaily.com/781939/shugaa-party-space-design?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Architecture&Interior>None space Made Lim cafe

Lim cafe

120년의 유산을 가진 교회. 현대 건축과 마찬가지로 시간과 역사가 축적된 120년 된 건물이라면 감히 그 가치를 판단하거나 추정하기가 어렵습니다. 그래서 시간과 과거의 흔적을 지우거나 완전히 새로운 것으로 대체하는 것이 아니라 축적된 시간을 바탕으로 새로운 브랜드 스토리를 구축하고 문화공간으로 정착시키는 데 최우선적으로 계획을 세웠습니다. 새로운 건물에서는 느낄 수 없는 독특한 이야기, 보존해야 할 보편적 가치이자 문화를 느낄 수 있는 공간이 되기를 기대합니다.

교회의 기존 마감재인 벽돌과 스테인드글라스, 강당으로 사용되는 구조물을 활용하는 것 은 역사 보존 측면에서 의미가 있을 뿐 아니라 경제적, 환경적 관점에서도 바람직합니다.

이곳은 문화의 숲으로 브랜드의 철학을 구현한 메이드 포레스트 "MADE 林" 이다. 자연으로 돌아가고 싶은 인간의 DNA에 휴식과 자연에 대한 소망의 본질을 나타내는 카페입니다.

현재 시대에는 옛 역사와 문화의 흔적이 존재하며, 기억과 시간이 겹겹이 쌓인 흔적이 우리의 인식과 삶에 반영되기도 합니다. 많은 건축가들은 과거의 흔적을 지우고 새롭게 시작하는 디자인을 하고 있습니다. 우리는 이 재생 건축 프로젝트를 통해 과거와 현재가공존할 수 있기를 바랍니다.

Ref : https://www.archdaily.com/998742/made-lim-cafe-none-space?ad_source=search&ad_medium=projects_tab

<Interior>Atelier Write OVERCOAT Tokyo Store

Overcoat

뉴욕의 패션 브랜드 OVERCOAT의 일본 도쿄에 위치한 직영점 입니다. 옷을 만드는 모습을 공간에 담아내고자 스토어 자체에 공간브랜딩을 해놓은 모습이 인상적인 프로젝트입니다. 그저 물품이 아니라 고객들에게 직접 만들어지는 모습을 경험하게 하는 아이디어가 독특한 특징입니다.

기존의 러프한 모습을 최대한 활용하기 위해 천장에 스터드를 이용하여 건축자재 날 것의 러프한 모습을 그대로 드러내었습니다. 기존 건축물 자체의 모습을 최대한 활용하여 옷감이나 작업 자재 그리고 상품들을 전시하였는데 억지스럽지 않고 최대한 자연스러운 모습을 강조하고자 하였습니다.

옷의 주름을 만드는 방법에서 영감을 받아 만든 커튼과 커튼봉입니다. 공간을 나누기도 좋으며 고객의 핏팅룸으로 사용되고 있습니다.

고객과 직접 소통하고 경험을 공유하는 것 자체가 공간브랜딩이자 회사의 브랜드를 강하게 만드는 것 이라고 생각합니다. 이와같은 멋진 경험을 블렌즈와 같이 만들어 가주시길 바라겠습니다.

Ref : https://www.archdaily.com/997876/overcoat-tokyo-store-atelier-write?ad_medium=gallery

<Interior> Rivar parc apartment in Vietnam

Rivar parc apartment

호치민에 위치한 이 아파트는 클라이언트의 요구대로 사무용 업무를 위한 오픈 스페이스와 주거를 동시에 할 수 있게 끔 공간을 창조하는 작업이었습니다. 최대한 찾아오는 고객들에게 주거용 공간의 이미지를 탈피하면서 편안함 느낌을 전달할 수 있게 식물들과 남향의 따스한 네츄럴 라이트를 이용하여 전체적인 공간을 구성하였습니다.

일반적인 인간중심주의에서 발달 된 거주 공간과 다르게 조금더 현대 사회에 맡게 거주공간을 변형시키도록 노력한 이 프로젝트는 ‘친밀감’이라는 단어를 가장 중요시하며 디자인 되었습니다. 투명한 폴리우레탄등 작은 공간임에도 넓은 시야를 확보하게 해주며 오픈형 디자인의 특성에 맞게 가구 배치 및 마감재의 이용이 적절하게 잘 되어있습니다.

기존에 딱딱한 느낌의 석고벽체와 불필요한 칸막이를 없애며 공간사이의 연결성을 오픈 시켰고 필요성에의해 나눠진 공간에서 각자의 역활에 맡게 프라이빗한 공간이 창출되었습니다. 심플하고 간결한 느낌의 화이트 톤 배색과 노출콘크리트의 러프한 느낌이 잘 어우러지며 차가운 느낌의 콘크리트를 녹색 식물의 따스함과 결합하여 친밀함이라는 주제에 맡게 구성을 하였습니다.

실제 공사가 들어가기 전 최종 결과물을 미리 예측하여 부족한 부분과 자칫 놓칠 수 있는 부분까지 3D 모델링을 통해 더욱 꼼꼼하게 확인하는 작업이 요즘 인테리어 디자인에서는 필수적인 요인으로 자리잡고 있습니다. 고객의 Needs와 설계자의 아이디어 그리고 시공팀의 노하우가 잘 어우러질때 비로서 공간의 아름다움이 표현되는 것 같습니다.

이제는 하나의 예술로서 인정받고 있는 인테리어 디자인, 각 프로젝트에 맡는 개성과 활용도를 극대화 할수있는 저희 블렌즈와 진행 하시길 바라겠습니다.

출처 : https://www.archdaily.com/930778/rivaparc-apartment-renovation-nhabe-scholae?ad_source=search&ad_medium=search_result_projects

Ice cream shop

• Architects

Asthetíque

• Location

  The Bronx, NY, United States

• Category

  Fast food shop interior

• Area

  140M2

• Project Year

  2018

요즘 같은 더위에 오늘 소개해드릴 아이스크림 샵은 발랄하고 톡톡튀는 아이디어와 디자인으로 유명한 뉴욕내 위치한 브롱스라는 도시에서 영감을 받아서 제작 된 곳 입니다. 하지만 이 장소에서 저희가 주목해야 할 부분은 초기 디자인의 가장 큰 영향은 이탈리아의 유명 디자이너들을 주축으로 80년대 초를 휩쓸었던 '멤피스’ 라는 운동에서 받았다는 것 입니다.

매장 전경과 카운터

기하학적인 패턴의 조화와 전면부의 네온사인에도 들어간 정형적이지 않은 패턴또한 그 영향을 깊게 나타내는데요. 단순하지만 재미와 옅은 채도의 컬러플레이는 보는이로 하여금 아름다운 아이스크림 세상에 들어가는 느낌을 가지게 해줍니다.

‘아이스크림이 테라피보다 낫다’ 라는 문구 처럼 아름다운 공간이 인간에게 줄 수 있는 여러가지 감정을 은유적으로 표현 해주는 듯 한 문구가 적혀있습니다. 아치와 볼트의 아름다움 곡선과 색상의 조화, 이런 것 들이 잘 어울릴때는 사람들에게 오랫동안 사랑받는 디자인으로 남는 것 같습니다.

아름다운 디자인에도 필수적으로 필요한 정확성있는 도면과 치수 그리고 마감재에 대한 이해를 제대로 한 설계에서 나올 수 있는 아름다운 작품의 예시인거 같습니다.

천정과 바닥 그리고 벽체는 기본적인 크림톤 색상을 사용하였지만 진부하기보다 다른 화려한 패턴과 색상에 대비하여 더 밸런스를 잡아주는 느낌입니다.

간판 디자인 또한 내부의 모습과 맞춰서 아름답게 나왔습니다.

이런 환상적인 아이스크림 가게들을 한국에서도 가볼 수 있는 기회가 생겼으면 좋겠습니다.

출처 : https://www.archdaily.com/914846/ice-scream-shop-asthetique