Office warehouse
사무실 창고에 위치한 네 개의 플라스틱 프리즘으로 구성되어 있습니다. 또한 플랫폼의 오르내림으로 흥미로운 산책로를 만들고 아늑한 독서 공간을 제공합니다.
폴리카보네이트 패널은 재료를 정렬하는 것을 피하면서도 벽돌처럼 보이는 시각적효과를 내며, 내부에서 빛을 받아 반짝이고 미래적인 분위기를 줍니다.
카보네이트 패널 기둥이 반짝이며 조명역활을 하고 독특하여 시각적 흥미를 일으킵니다. 미래적인 느낌과 현대적인 느낌을 동시에 주고 있어 전통적인 독서공간과 다른 혁신적인 느낌을 받을 수 있습니다.
Ref : https://www.archdaily.com/967257/coffee-and-reading-space-renovation-in-an-office-warehouse-hcch-studio?ad_medium=widget&ad_name=more-from-office-article-show
Parkway clinic
둥근 모서리는 공간 경계를 더 넓어 보이게 합니다. 공용 공간은 치료 공간으로 이어져 방으로 안내하는 시각 축을 형성하며, 통로 끝의 작은 틈은 빛과 외부 경관을 들여옵니다. 이 틈은 남쪽에서 북쪽까지 공간을 따라 시선을 유도합니다.
섬세한 막대로 엮인 커튼은 클라이밍 식물들과 함께 이동 경로를 강조하면서 창문의 눈부신 빛을 부드럽게 가립니다. 이 식물들은 유연한 막대를 타고 자라며 공간에 생기를 불어넣습니다.
얇은 선들이 반복되는 패턴이나 디자인을 옷이나 신발에 들어가는 디자인을 많이 봐왔는데 건축공간에도 들어간 것이 인상 깊었습니다.
그리고 단순히 기능적 역할을 넘어, 공간에 생명력을 불어넣고 있습니다.
자연의 요소를 실내로 가져와서 창문의 눈부신 빛을 부드럽게 가려주고, 이동 경로를 자연스럽게 강조합니다.
이러한 디자인은 단순한 공간을 더 아름답고 기능적으로 만들며, 방문자에게는 따뜻하고 환영받는 느낌을 줍니다.
일상생활에서 오는 디자인을공간에 적용해 보는 것도 좋겠다는 생각이 들었습니다.
Ref :https://www.archdaily.com/1016569/parkway-clinic-asnow-design-and-construct?ad_medium=gallery
Cafe dof
Designstudio.ure에서 지역의 특성을 디자인에 접목시켜 만든 인테리어입니다. 다양한 건축자재상들이 모이게 되었던 지역적 배경을 이용하여 인더스트리얼의 느낌을 강하게 보여주는 모습입니다.
금속이 가지고 있는 이미지인 거칠고 정제되지 않은 특징들을 이용하여 공간 곳곳에 미니멀한 현대적느낌과 믹스를 하여 공간 구성을 하였는데 벽면에 붙은 각 파이프 들은 재료 그 자체로 벤치의 쓰임이 되었습니다.
기능을 따라 만들어진 형태는 실용주의 건축사상 처럼 철학적인 느낌을 가지게 합니다. 차가운 금속과 시크한 블랙톤의 우드패널로 현대적이고 도시적인 감성을 불어넣었습니다.
Lim cafe
120년의 유산을 가진 교회. 현대 건축과 마찬가지로 시간과 역사가 축적된 120년 된 건물이라면 감히 그 가치를 판단하거나 추정하기가 어렵습니다. 그래서 시간과 과거의 흔적을 지우거나 완전히 새로운 것으로 대체하는 것이 아니라 축적된 시간을 바탕으로 새로운 브랜드 스토리를 구축하고 문화공간으로 정착시키는 데 최우선적으로 계획을 세웠습니다. 새로운 건물에서는 느낄 수 없는 독특한 이야기, 보존해야 할 보편적 가치이자 문화를 느낄 수 있는 공간이 되기를 기대합니다.
교회의 기존 마감재인 벽돌과 스테인드글라스, 강당으로 사용되는 구조물을 활용하는 것 은 역사 보존 측면에서 의미가 있을 뿐 아니라 경제적, 환경적 관점에서도 바람직합니다.
이곳은 문화의 숲으로 브랜드의 철학을 구현한 메이드 포레스트 "MADE 林" 이다. 자연으로 돌아가고 싶은 인간의 DNA에 휴식과 자연에 대한 소망의 본질을 나타내는 카페입니다.
현재 시대에는 옛 역사와 문화의 흔적이 존재하며, 기억과 시간이 겹겹이 쌓인 흔적이 우리의 인식과 삶에 반영되기도 합니다. 많은 건축가들은 과거의 흔적을 지우고 새롭게 시작하는 디자인을 하고 있습니다. 우리는 이 재생 건축 프로젝트를 통해 과거와 현재가공존할 수 있기를 바랍니다.
Ref : https://www.archdaily.com/998742/made-lim-cafe-none-space?ad_source=search&ad_medium=projects_tab
Overcoat
뉴욕의 패션 브랜드 OVERCOAT의 일본 도쿄에 위치한 직영점 입니다. 옷을 만드는 모습을 공간에 담아내고자 스토어 자체에 공간브랜딩을 해놓은 모습이 인상적인 프로젝트입니다. 그저 물품이 아니라 고객들에게 직접 만들어지는 모습을 경험하게 하는 아이디어가 독특한 특징입니다.
기존의 러프한 모습을 최대한 활용하기 위해 천장에 스터드를 이용하여 건축자재 날 것의 러프한 모습을 그대로 드러내었습니다. 기존 건축물 자체의 모습을 최대한 활용하여 옷감이나 작업 자재 그리고 상품들을 전시하였는데 억지스럽지 않고 최대한 자연스러운 모습을 강조하고자 하였습니다.
옷의 주름을 만드는 방법에서 영감을 받아 만든 커튼과 커튼봉입니다. 공간을 나누기도 좋으며 고객의 핏팅룸으로 사용되고 있습니다.
고객과 직접 소통하고 경험을 공유하는 것 자체가 공간브랜딩이자 회사의 브랜드를 강하게 만드는 것 이라고 생각합니다. 이와같은 멋진 경험을 블렌즈와 같이 만들어 가주시길 바라겠습니다.
Ref : https://www.archdaily.com/997876/overcoat-tokyo-store-atelier-write?ad_medium=gallery
Rivar parc apartment
호치민에 위치한 이 아파트는 클라이언트의 요구대로 사무용 업무를 위한 오픈 스페이스와 주거를 동시에 할 수 있게 끔 공간을 창조하는 작업이었습니다. 최대한 찾아오는 고객들에게 주거용 공간의 이미지를 탈피하면서 편안함 느낌을 전달할 수 있게 식물들과 남향의 따스한 네츄럴 라이트를 이용하여 전체적인 공간을 구성하였습니다.
일반적인 인간중심주의에서 발달 된 거주 공간과 다르게 조금더 현대 사회에 맡게 거주공간을 변형시키도록 노력한 이 프로젝트는 ‘친밀감’이라는 단어를 가장 중요시하며 디자인 되었습니다. 투명한 폴리우레탄등 작은 공간임에도 넓은 시야를 확보하게 해주며 오픈형 디자인의 특성에 맞게 가구 배치 및 마감재의 이용이 적절하게 잘 되어있습니다.
기존에 딱딱한 느낌의 석고벽체와 불필요한 칸막이를 없애며 공간사이의 연결성을 오픈 시켰고 필요성에의해 나눠진 공간에서 각자의 역활에 맡게 프라이빗한 공간이 창출되었습니다. 심플하고 간결한 느낌의 화이트 톤 배색과 노출콘크리트의 러프한 느낌이 잘 어우러지며 차가운 느낌의 콘크리트를 녹색 식물의 따스함과 결합하여 친밀함이라는 주제에 맡게 구성을 하였습니다.
실제 공사가 들어가기 전 최종 결과물을 미리 예측하여 부족한 부분과 자칫 놓칠 수 있는 부분까지 3D 모델링을 통해 더욱 꼼꼼하게 확인하는 작업이 요즘 인테리어 디자인에서는 필수적인 요인으로 자리잡고 있습니다. 고객의 Needs와 설계자의 아이디어 그리고 시공팀의 노하우가 잘 어우러질때 비로서 공간의 아름다움이 표현되는 것 같습니다.
이제는 하나의 예술로서 인정받고 있는 인테리어 디자인, 각 프로젝트에 맡는 개성과 활용도를 극대화 할수있는 저희 블렌즈와 진행 하시길 바라겠습니다.
출처 : https://www.archdaily.com/930778/rivaparc-apartment-renovation-nhabe-scholae?ad_source=search&ad_medium=search_result_projects
House in a Garden
‘Bungalow’ 인도의 벵골 지방 특유의 단층에 베란다가 달린 작은 목조 가옥을 가리키는 주택양식을 지칭하는 말로 서양으로 건너가 발달된 양식입니다. 영국의 경우에는 돌구조, 미국의 것은 목조가 많이 지어지고 있습니다. 형태의 스터디에서 시작될 수 있다고 할수 있는 이 프로젝트는 그 Form의 개성과 모양을 잘 해석해낸 케이스로 알려지고 있습니다.
이 프로젝트의 대표적인 메테리얼인 구리 재질의 마감재는 집안 곳곳을 돌아가며 적용되었으며 따뜻한 색조의 느낌을 부여할 수 있게 도와주었습니다. 대비되는 마감재 중에서 따뜻한 느낌을 주는 Douglas Fir와 차가운 느낌의 carved Carrara 대리석은 공간에 감성과 활기를 더해주었으며 지하층으로 들어오는 빛에의해 어두운 내부에 차분하고 정적인 느낌과 편안함을 제공하도록 설계 및 시공 되었습니다.
주방에 대부분 들어간 Copper와 마블의 느낌은 감각적 따스함의 결정체라 불릴 수 있을만큼 아름답게 적용 되었습니다. 거실의 가장 중요한 부분 중 하나인 천정의 기하학적 곡선으로 이루어진 형태는 천창에서 내려오는 햇빛을 따스하고 은은하게 공간 전체에 골고루 퍼질수 있게 디자인 되었으며 설계 단계에서 수 많은 스터디를 통하여 모양이 결정 되었다고 합니다.
1층의 공간에서 지하층 수영장으로 이어지는 공간에 자연광을 들여오기 위해 벽면에 Copper를 적용하여 빛의 은은한 반사광이 따스함을 안겨주도록 한 모습.
메테리얼에 대한 스터디에 굉장히 많은 시간을 소요하여 각 특성을 조합하고 효과를 극해화하는 디자인적 크레이이티브 Idea의 좋은 예시인 것 같습니다. 화려하고 치장되지 않았지만 마감재 고유의 감성을 그대로 공간에 녹아내어 그 특성을 극대화하는 방법으로 미니멀리즘과 전통적 방식 그리고 현대의 기술이 만나서 완성된 마스터 피스에 가깝다고 할 수 있는
요즘은 타이트한 공사기한으로 인해 틀 에 박힌 듯 한 개성없는 프로젝트들이 많습니다. 하지만 이처럼 작은 스케치에서 시작해 공간을 이해하고 발전 시키기 위한 노력이 들어간 여러 작품들이 더 많이 사랑받고 보편화 되는 선진국형 디자인 프로세스가 정착을 하고 더 나은 건축과 실내의 변화가 생겼으면 좋겠습니다.
오래된 양식에서 배움을 얻고 그 형태를 생각하고 순응하며 다시 아름다움으로 창조하는 그런 디자인의 매력에 조금씩 관심을 가져보시면 어떨까요. 그리고 그러한 작품을 저희 블렌즈와 같이 만들어 나가시는 걸 추천드립니다.
Axel springer media
독일에 위치해 있는 이 멋지고 경이로운 회사의 이름은 Axel media 입니다. 2103년 건축디자인 경쟁에서 당당히 우승하여 진행되게 된 이 프로젝트는 O.M.A 라는 회사에서 주도하여 진행되는 프로젝트입니다. O.M.A 는 Rem koolhass 라는 유명한 건축가의 회사인데요. 이미 건축계의 노벨상이라는 플리츠커 프라이즈를 수상한 바 있는 대단한 업적을 가진 건축가입니다.
현재 Schematic design과 design develop 과정을 거치고 멋지게 변모하고 있는 모습입니다.
이 건물의 중심인 유리로 된 대각선으로 길게 뻗은 facade는 여러층으로 구분 된 Floor가 하나의 ‘valley’ 처럼보이며 자연스러운 공간을 연출하는데 있습니다. 이 아이디어는 브로드캐스팅이라는 회사의 업무 중 하나에서 가져온 컨셉트입니다. 속도와 정확성 그리고 유연성이라는 특징들을 가지고 있는 업무의 특성을 가장 먼저 생각해서 디자인에 반영하였습니다.
Springer campus
Breathtaking design ever
예전 신문사나 방송사처럼 딱딱하고 수직적인 업무의 흐름에서 벗어나 자유롭게 의견을 교환하고 더 새로운 아이디어를 창출해내기 쉽게 공간을 그에 맞게 창의적으로 만들어내었습니다. 마치 하나의 디지털 밸리를 연상시키는 듯 한 모습으로 내,외부적으로 큰 개방감과 미적 아름다움을 극대화 하였습니다.
회사 직원이 아닌 일반 방문객에게도 3층까지는 오픈 시설로 이용할 수 있게 하였고 더 쉬운 미팅장소를 제공하며 루프탑에는 바 를 운영하며 하나의 회사라는 개념보다는 확장 된 개념의 새로운 쉐어 스페이스라는 단어가 더 어울리는 건축물로 거듭나고 있다고 합니다.
이처럼 수 많은 생각과 고객의 편리함과 디자인을 발전 시킬 수 있는 시간을 거쳐서 모든이들에게 기억에 남는 훌륭한 공간이 탄생하는 것 이라고 생각됩니다. 평범함, 그 매력을 아름다움으로 승화 시킬 수 있는 디자인이 더욱 많이 생겨났으면 좋겠습니다.
오늘 소개해드릴 건축물은 예전 소련연방국 시절에 인쇄소로 사용되었던 공간이 어떻게 이런 아름다운 호텔로 바뀌게 되었는지에 대해 보여드리기 위해서 포스팅하였습니다. 호텔리어 발레리 체케리아는 이 동영상을 통해 자신들의 팀이 어떻게 이런 멋진 호텔을 만들게 되었는지에 대해 설명을 합니다.
스탐바는 2018년 5월에 죠지아의 Tbilisi 라는 지역에 생기게 된 호텔은 Adjara Group에의해서 디자인 되었습니다. 물론 이 작품은 2018년 유럽 AHEAD에서 수상을 하게 되었습니다.
호텔 내부에서 바로 본 전경
이 호텔의 가장 큰 특징은 기존에 존재하던 골조와 마감재를 그대로 유지하면서 그에 걸맞는 화려하고 웅장한 디자인 기법을 적용했다는 것 인데요. 뉴트로가 대세인 부분을 건축에서도 그대로 보여주는 작품이었던거 같습니다.
건물의 기본을 그대로 놔둔 장소인 만큼 방문하는 고객들에게도 그 투명성과 오래됨을 느끼게 해주는 공간입니다. Lobby에서 올려본 루트탑의 스위밍풀은 말 그대로 할 말을 잊게 할 정도로 멋진 장관입니다.
호텔 객실의 전경
다양한 색상들로 구성 된 Book case와 아름다운 가죽소파
점점 새롭게 변하가는 건물들중에서 이렇게 오랜 역사와 숨결이 느껴지는 공간의 재 탄생이 많이 되기를 바래봅니다.
